/ BIO
Biancoshock is an Italian public artist.
His artistic project began in 2004 after a previous ten-year experience in the Graffiti world. This background spontaneously led him to live the city as a stage for his artistic actions.
From the beginning, the artist expresses himself mainly through independent urban installations, different from each other in terms of technique, materials and subjects, but united by the same intent: to offer a starting point for reflection - sometimes ironically, other times provocatively - to the passer-by, trying to emotionally disturb his daily routine.
The first period is focused on expressive research and the production of artworks, the artist doesn't care about the art system which, at that moment, does not recognize him in the least. One day he decided to really understand who he was and what he was doing. Observing his path, it was evident that there was no "category" that could include both his urban attitude, typical of Urban Art, and the expressive modality, close to the most performative and activist art. For this reason in 2014 he gave life to Ephemeralism.
Ephemeralism was born as a non-movement based on the production of public artworks which, by their own nature, exist in a limited way in the physical space, but persist indefinitely over time through photographic and video documentation.
The artist's journey - which today exceeds 1,000 works carried out in more than 27 countries around the world - outlines step by step the dichotomy that characterizes his art, his personality and, above all, his own name.
Going deeper, the most difficult artworks from the point of view of interpretation, which require reflection and specific references, artworks that fully obtain a place among the pieces of conceptual artists exhibited in museums and galleries, fall into the Bianco category. Bianco (it means White) is a non-color, but also the one who contains all the colors of the electromagnetic spectrum, white represents a neutral component, to be molded and from which it is possible to obtain everything.
The second part of the name, Shock is the part of amazement, immediacy, and - using contemporary jargon - "the Wow effect". This category includes artworks capable of striking the viewer after a single glance, immediate in the interpretation by that heterogeneous audience that the street guarantees. Works whose genesis is dictated by the in-depth knowledge of the urban environment and by the constant mental exercise of reinterpreting every single detail of its infrastructure, its furnishings, its codes.
For an artist, being defined as "complex" is an advantage and Biancoshock certainly is, thanks to what contemporary society would normally call "defects". First of all, the dual personality, whose poles are in conflict but at the same time indispensable to each other, gives life to parallel and complementary, inseparable artistic paths, which greatly enrich the path. Secondly, independence, which distances it from the standards required by the market and complicates its existence, but which feeds the purity that has always distinguished it. And finally, the innate propensity to complicate life, and the kind of overthinking that allowed him to develop an incredible ability to reinterpret the public space that made him famous worldwide.
He has participated in some of the most important international urban art festivals; the most famouse media and large editorial groups talk about him. Among the prestigious participations, in 2014 he was invited as a speaker at the TEDx of Oporto to present his Ephemeralism project.
Text by Pietro Rivasi
/ IT
Biancoshock è un artista pubblico italiano.
Il suo progetto artistico inizia nel 2004 dopo una precedente esperienza decennale nel mondo dei Graffiti, un background che lo porta spontaneamente a vivere la città come palcoscenico per le proprie azioni artistiche.
Sin dall’inizio, l’artista si esprime principalmente attraverso installazioni urbane indipendenti, diverse tra loro per tecnica, materiali e soggetti, ma unite dallo stesso intento: offrire uno spunto di riflessione - talvolta ironicamente, altre volte provocatoriamente - al passante, cercando di disturbare emotivamente la sua routine quotidiana.
Il primo periodo è focalizzato quasi esclusivamente sulla ricerca espressiva e la produzione di opere, l’artista non si preoccupa di inserirsi nel sistema dell’arte che, in quel momento, non lo riconosce minimamente. Ad un certo punto si è fermato per capire realmente chi fosse e che cosa stesse facendo. Osservando il suo percorso era evidente che non vi fosse una “categoria” che potesse contenere sia la sua attitudine urban, tipica dell'Urban Art, che la modalità espressiva, appartenente all’arte più performativa ed attivista; per questo motivo nel 2014 decide di dar vita ad Ephemeralism.
Ephemeralism nasce come un non-movimento basato sulla produzione di opere d’arte pubblica che, per loro natura, esistono in maniera limitata nello spazio fisico, ma persistono illimitatamente nel tempo attraverso la documentazione fotografica e video.
Il percorso dell’artista - che oggi supera i 1.000 interventi realizzati in più di 27 Paesi nel mondo - delinea passo dopo passo la dicotomia che caratterizza la sua arte, la sua personalità e, in primis, il suo stesso nome.
Entrando nello specifico, le opere più difficili dal punto di vista dell’interpretazione, che necessitano riflessione e riferimenti specifici, lavori che si ricavano a pieno titolo un posto tra i pezzi di artisti concettuali esposti in musei e gallerie, rientrano nella categoria Bianco. Un non-colore, ma anche colui che contiene tutti i colori dello spettro elettromagnetico, il bianco rappresenta un componente neutro, da plasmare e dal quale è possibile ricavare di tutto.
La seconda parte del nome, Shock è la parte dello stupore, dell’immediatezza, e - usando un gergo contemporaneo - “dell’effetto wow”. A questa categoria appartengono lavori capaci di colpire lo spettatore dopo un singolo sguardo, immediate nell’interpretazione da parte di quel pubblico eterogeneo che la strada garantisce. Lavori la cui genesi è dettata dalla conoscenza approfondita dell’ambiente urbano e dal costante esercizio mentale di reinterpretare ogni singolo dettaglio delle sue infrastrutture, del suo arredo, dei suoi codici.
Per un artista, essere definito “complesso” è un pregio e Biancoshock certamente lo è, grazie a quelli che la società contemporanea normalmente definirebbe “difetti”. In primis, la doppia personalità, i cui poli sono in conflitto ma allo stesso tempo indispensabili l’uno all’altro, dà vita a percorsi artistici paralleli e complementari, inscindibili, che ne arricchiscono enormemente il percorso. In secondo luogo l’indipendenza, che lo allontana dagli standard richiesti dal mercato e gli complica l’esistenza, ma che alimenta la purezza che lo ha sempre contraddistinto. E per finire, l’innata propensione a complicarsi la vita, e quel tipo di overthinking che gli ha permesso di sviluppare un’incredibile capacità di reinterpretare lo spazio pubblico che lo ha reso celebre a livello mondiale.
Ha partecipato ad alcuni dei più importanti Festival internazionali di arte urbana; parlano di lui le più autorevoli riviste di settore e i grandi gruppi editoriali. Tra le prestigiose partecipazioni, nel 2014 è stato invitato come relatore al TEDx di Oporto per presentare il suo progetto Ephemeralism.
Testo di Pietro Rivasi
Biancoshock is an Italian public artist.
His artistic project began in 2004 after a previous ten-year experience in the Graffiti world. This background spontaneously led him to live the city as a stage for his artistic actions.
From the beginning, the artist expresses himself mainly through independent urban installations, different from each other in terms of technique, materials and subjects, but united by the same intent: to offer a starting point for reflection - sometimes ironically, other times provocatively - to the passer-by, trying to emotionally disturb his daily routine.
The first period is focused on expressive research and the production of artworks, the artist doesn't care about the art system which, at that moment, does not recognize him in the least. One day he decided to really understand who he was and what he was doing. Observing his path, it was evident that there was no "category" that could include both his urban attitude, typical of Urban Art, and the expressive modality, close to the most performative and activist art. For this reason in 2014 he gave life to Ephemeralism.
Ephemeralism was born as a non-movement based on the production of public artworks which, by their own nature, exist in a limited way in the physical space, but persist indefinitely over time through photographic and video documentation.
The artist's journey - which today exceeds 1,000 works carried out in more than 27 countries around the world - outlines step by step the dichotomy that characterizes his art, his personality and, above all, his own name.
Going deeper, the most difficult artworks from the point of view of interpretation, which require reflection and specific references, artworks that fully obtain a place among the pieces of conceptual artists exhibited in museums and galleries, fall into the Bianco category. Bianco (it means White) is a non-color, but also the one who contains all the colors of the electromagnetic spectrum, white represents a neutral component, to be molded and from which it is possible to obtain everything.
The second part of the name, Shock is the part of amazement, immediacy, and - using contemporary jargon - "the Wow effect". This category includes artworks capable of striking the viewer after a single glance, immediate in the interpretation by that heterogeneous audience that the street guarantees. Works whose genesis is dictated by the in-depth knowledge of the urban environment and by the constant mental exercise of reinterpreting every single detail of its infrastructure, its furnishings, its codes.
For an artist, being defined as "complex" is an advantage and Biancoshock certainly is, thanks to what contemporary society would normally call "defects". First of all, the dual personality, whose poles are in conflict but at the same time indispensable to each other, gives life to parallel and complementary, inseparable artistic paths, which greatly enrich the path. Secondly, independence, which distances it from the standards required by the market and complicates its existence, but which feeds the purity that has always distinguished it. And finally, the innate propensity to complicate life, and the kind of overthinking that allowed him to develop an incredible ability to reinterpret the public space that made him famous worldwide.
He has participated in some of the most important international urban art festivals; the most famouse media and large editorial groups talk about him. Among the prestigious participations, in 2014 he was invited as a speaker at the TEDx of Oporto to present his Ephemeralism project.
Text by Pietro Rivasi
/ IT
Biancoshock è un artista pubblico italiano.
Il suo progetto artistico inizia nel 2004 dopo una precedente esperienza decennale nel mondo dei Graffiti, un background che lo porta spontaneamente a vivere la città come palcoscenico per le proprie azioni artistiche.
Sin dall’inizio, l’artista si esprime principalmente attraverso installazioni urbane indipendenti, diverse tra loro per tecnica, materiali e soggetti, ma unite dallo stesso intento: offrire uno spunto di riflessione - talvolta ironicamente, altre volte provocatoriamente - al passante, cercando di disturbare emotivamente la sua routine quotidiana.
Il primo periodo è focalizzato quasi esclusivamente sulla ricerca espressiva e la produzione di opere, l’artista non si preoccupa di inserirsi nel sistema dell’arte che, in quel momento, non lo riconosce minimamente. Ad un certo punto si è fermato per capire realmente chi fosse e che cosa stesse facendo. Osservando il suo percorso era evidente che non vi fosse una “categoria” che potesse contenere sia la sua attitudine urban, tipica dell'Urban Art, che la modalità espressiva, appartenente all’arte più performativa ed attivista; per questo motivo nel 2014 decide di dar vita ad Ephemeralism.
Ephemeralism nasce come un non-movimento basato sulla produzione di opere d’arte pubblica che, per loro natura, esistono in maniera limitata nello spazio fisico, ma persistono illimitatamente nel tempo attraverso la documentazione fotografica e video.
Il percorso dell’artista - che oggi supera i 1.000 interventi realizzati in più di 27 Paesi nel mondo - delinea passo dopo passo la dicotomia che caratterizza la sua arte, la sua personalità e, in primis, il suo stesso nome.
Entrando nello specifico, le opere più difficili dal punto di vista dell’interpretazione, che necessitano riflessione e riferimenti specifici, lavori che si ricavano a pieno titolo un posto tra i pezzi di artisti concettuali esposti in musei e gallerie, rientrano nella categoria Bianco. Un non-colore, ma anche colui che contiene tutti i colori dello spettro elettromagnetico, il bianco rappresenta un componente neutro, da plasmare e dal quale è possibile ricavare di tutto.
La seconda parte del nome, Shock è la parte dello stupore, dell’immediatezza, e - usando un gergo contemporaneo - “dell’effetto wow”. A questa categoria appartengono lavori capaci di colpire lo spettatore dopo un singolo sguardo, immediate nell’interpretazione da parte di quel pubblico eterogeneo che la strada garantisce. Lavori la cui genesi è dettata dalla conoscenza approfondita dell’ambiente urbano e dal costante esercizio mentale di reinterpretare ogni singolo dettaglio delle sue infrastrutture, del suo arredo, dei suoi codici.
Per un artista, essere definito “complesso” è un pregio e Biancoshock certamente lo è, grazie a quelli che la società contemporanea normalmente definirebbe “difetti”. In primis, la doppia personalità, i cui poli sono in conflitto ma allo stesso tempo indispensabili l’uno all’altro, dà vita a percorsi artistici paralleli e complementari, inscindibili, che ne arricchiscono enormemente il percorso. In secondo luogo l’indipendenza, che lo allontana dagli standard richiesti dal mercato e gli complica l’esistenza, ma che alimenta la purezza che lo ha sempre contraddistinto. E per finire, l’innata propensione a complicarsi la vita, e quel tipo di overthinking che gli ha permesso di sviluppare un’incredibile capacità di reinterpretare lo spazio pubblico che lo ha reso celebre a livello mondiale.
Ha partecipato ad alcuni dei più importanti Festival internazionali di arte urbana; parlano di lui le più autorevoli riviste di settore e i grandi gruppi editoriali. Tra le prestigiose partecipazioni, nel 2014 è stato invitato come relatore al TEDx di Oporto per presentare il suo progetto Ephemeralism.
Testo di Pietro Rivasi
/ PUNCHLINES
NORBERTO AMARAL - TEDx Oporto
“Long live those who have the balls to invade the public space and tweak it, change it and hack it to make people feel and think about [message interrupted]!”
“Long live those who have the balls to invade the public space and tweak it, change it and hack it to make people feel and think about [message interrupted]!”
ANDREA BALDINI - Professor School of Art - Nanjing University
“Biancoshock has mastered the art of seeking depth in simplicity. Like works of a modern jester, his pieces screams to a foolish world that “The emperor wears not clothes” – truths that are as evident as silenced. And in the interplay between physical and digital space, he has found his court.”
“Biancoshock has mastered the art of seeking depth in simplicity. Like works of a modern jester, his pieces screams to a foolish world that “The emperor wears not clothes” – truths that are as evident as silenced. And in the interplay between physical and digital space, he has found his court.”
ANDREA BARTOLI - Farm Cultural Park
"Biancoshock è una delle persone più pulite, educate e talentuose che abbia mai incontrato."
"Biancoshock è una delle persone più pulite, educate e talentuose che abbia mai incontrato."
MASSIMO BRAY - Treccani
"Penso che iniziative come Web 0.0 possano essere annoverate tra le migliori pratiche della valorizzazione del territorio e del patrimonio umano del nostro Paese."
"Penso che iniziative come Web 0.0 possano essere annoverate tra le migliori pratiche della valorizzazione del territorio e del patrimonio umano del nostro Paese."
CAROLINE CALDWELL - Vandalog
"Through the use of sculpture, paint and arranged objects on the street, Fra's work is a humorous reminder to for the public to recognize its ability to engage with its physical environment."
"Through the use of sculpture, paint and arranged objects on the street, Fra's work is a humorous reminder to for the public to recognize its ability to engage with its physical environment."
HELENA CELDRAN - 20minutos
"Biancoshock slaps you in the face with imaginative doses of reality."
"Biancoshock slaps you in the face with imaginative doses of reality."
HARMEN DE HOOP - Artist
"The fine line between seriously funny and just a joke."
"The fine line between seriously funny and just a joke."
EKO - Ekosystem
"Biancoshock, it's a weird name, is it a he or a she?"
"Biancoshock, it's a weird name, is it a he or a she?"
DOTT. PORKA'S - Artists
"Biancoshock ha le uniche due cose che ci interessano in un artista, la non arte e l'attitudine."
"Biancoshock ha le uniche due cose che ci interessano in un artista, la non arte e l'attitudine."
ELLA - Artist
"Biancoshock, c'est frais comme une salade à la vinaigrette renversée sur la tête de son propre chef"
"Biancoshock, c'est frais comme une salade à la vinaigrette renversée sur la tête de son propre chef"
ELLA & PITR - Artists
"Grâce à Fra, on a retrouvé la vue mais pas les lunettes..."
"Grâce à Fra, on a retrouvé la vue mais pas les lunettes..."
JOHN FEKNER - Artist
"There was a musician from Milano disguised as a magician whose mission was intervention and was seen from town to town."
"There was a musician from Milano disguised as a magician whose mission was intervention and was seen from town to town."
PIERLUIGI FERRANDINI - Director
"il bianco è un colore banale, almeno fino a quando scopri che contiene in sé tutti gli altri colori, che né è la risultante, come se l'insieme di tutte le urla più assordanti del mondo fosse il silenzio. Biancoshock ha le orecchie e gli occhi giusti per capire e surfa. Perchè surfare è adrenalinico e divertente.
Biancoshock surfa sulla banalità dei controsensi di cui tutti ci nutriamo a occhi aperti e lo fa a bordo di un taglierino, aprendo la realtà come la pancia di un maiale.
Biancoshock ti condanna mentre ti sorride e ti esibisce uno dei tanti vividi colori delle tue contraddizioni, laddove tu eri convinto di vedere solo un quieto e immutabile bianco. Biancoshock è un eroe dei miei giorni."
"il bianco è un colore banale, almeno fino a quando scopri che contiene in sé tutti gli altri colori, che né è la risultante, come se l'insieme di tutte le urla più assordanti del mondo fosse il silenzio. Biancoshock ha le orecchie e gli occhi giusti per capire e surfa. Perchè surfare è adrenalinico e divertente.
Biancoshock surfa sulla banalità dei controsensi di cui tutti ci nutriamo a occhi aperti e lo fa a bordo di un taglierino, aprendo la realtà come la pancia di un maiale.
Biancoshock ti condanna mentre ti sorride e ti esibisce uno dei tanti vividi colori delle tue contraddizioni, laddove tu eri convinto di vedere solo un quieto e immutabile bianco. Biancoshock è un eroe dei miei giorni."
ICY AND SOT - Artists
"We love that he sees everything different than what they actually are in his art projects."
"We love that he sees everything different than what they actually are in his art projects."
LUCIA LANDONI - La Repubblica
"Il sorriso strappato a chi sta correndo verso il posto di lavoro o la divertità curiosità di chi non riesce bene a capire quello che sta guardando, e poi l'apprezzamento entusiastico di chi comprende e condivide la sua quotidiana lotta alla banalità o le smorfie di disappunto dei benpensanti, ma mai, in nessun caso, l'indifferenza: i complimenti più belli a Fra sono le reazioni di chi vede i suoi lavori per la prima volta!"
"Il sorriso strappato a chi sta correndo verso il posto di lavoro o la divertità curiosità di chi non riesce bene a capire quello che sta guardando, e poi l'apprezzamento entusiastico di chi comprende e condivide la sua quotidiana lotta alla banalità o le smorfie di disappunto dei benpensanti, ma mai, in nessun caso, l'indifferenza: i complimenti più belli a Fra sono le reazioni di chi vede i suoi lavori per la prima volta!"
ROM LEVY - Founder of StreetArt News
"When do I see you again?"
"When do I see you again?"
NO CURVES - Artist
"Biancoshock è assenza."
"Biancoshock è assenza."
ALICE PASQUINI - Artist
"Fra, Il tuo bianco non è silenzio assoluto, (estrema astrazione dell’arte), nel tuo mondo il foglio bianco non blocca lo scrittore;
il (non) color Biancoshock (come un inchiostro simpatico) evidenzia invece l’invisibile e disegna paradossi sulla tela biancashock (la città),
dove appare improvvisamente la trama nascosta e la ricchezza del nulla viene svelata al fortunato spettatore"
"Fra, Il tuo bianco non è silenzio assoluto, (estrema astrazione dell’arte), nel tuo mondo il foglio bianco non blocca lo scrittore;
il (non) color Biancoshock (come un inchiostro simpatico) evidenzia invece l’invisibile e disegna paradossi sulla tela biancashock (la città),
dove appare improvvisamente la trama nascosta e la ricchezza del nulla viene svelata al fortunato spettatore"
DANIEL H. PINK - Speechwriter, author, thinker
"Anything that keeps people’s minds and fingers doing something will make the wait seem less excruciating. In other words, who needs emotionally intelligent signage when you’ve got tactilely alluring bubble wrap?"
"Anything that keeps people’s minds and fingers doing something will make the wait seem less excruciating. In other words, who needs emotionally intelligent signage when you’ve got tactilely alluring bubble wrap?"
PITR - Artist
"Biancoshock, tu es drôle comme une sandale"
"Biancoshock, tu es drôle comme une sandale"
PIETRO RIVASI - Curator
"Sono anni che si è obbligati a tenere in considerazione il panorama dell’arte urbana, perché tutti ne parlano. In questo scenario che per la maggior parte è costituito da illustratori che non fanno altro che riproporre in grandi dimensioni ciò che farebbero nel loro studio, Biancoshock ha il grande merito di proporre idee. Che siano installazioni, dipinti, scritte, il suo lavoro ha progettualità e quando le sue opere vengono presentate, l’approccio maturo all’arte pubblica traspare: il suo lavoro fa capire come un’opera non necessita di essere autorizzata per essere tale."
"Sono anni che si è obbligati a tenere in considerazione il panorama dell’arte urbana, perché tutti ne parlano. In questo scenario che per la maggior parte è costituito da illustratori che non fanno altro che riproporre in grandi dimensioni ciò che farebbero nel loro studio, Biancoshock ha il grande merito di proporre idee. Che siano installazioni, dipinti, scritte, il suo lavoro ha progettualità e quando le sue opere vengono presentate, l’approccio maturo all’arte pubblica traspare: il suo lavoro fa capire come un’opera non necessita di essere autorizzata per essere tale."
MARTYN REED - Founder of Nuart Festival
"I was at this years “politically” themed Venice Biennale and couldn’t help thinking that the Italian Pavilion would have been much improved had it been produced by my good friend Biancoshock."
"I was at this years “politically” themed Venice Biennale and couldn’t help thinking that the Italian Pavilion would have been much improved had it been produced by my good friend Biancoshock."
JAIME ROJO - Co-Founder of Brooklyn Street Art
"Speak Up! I can't read your mind."
"Speak Up! I can't read your mind."
MATHIEU TREMBLIN - Artist
"Il n’y a de rare que l’expérience."
"Il n’y a de rare que l’expérience."
RYAN - Founder of Senses Lost
"Biancoshock turns everyday objects into remarkable pieces of art."
"Biancoshock turns everyday objects into remarkable pieces of art."
RJ RUSHMORE - Curator
"Biancoshock's street art is a grenade thrown the otherwise calm public square of modern street art."
"Biancoshock's street art is a grenade thrown the otherwise calm public square of modern street art."
SABINA SPADA - Author/Writer
"Credevo che l'arte fatta in strada prendesse le cose sempre troppo sul serio, invece ho scoperto in Biancoshock la potenza intuitiva della leggerezza e del sorriso, capaci di illuminare e andare davvero a fondo nei significati simbolici e problematici del reale, a dimostrazione di come l'ironia sia sempre il punto di vista più intelligente da cui partire per la costruzione di un altro mondo possibile."
"Credevo che l'arte fatta in strada prendesse le cose sempre troppo sul serio, invece ho scoperto in Biancoshock la potenza intuitiva della leggerezza e del sorriso, capaci di illuminare e andare davvero a fondo nei significati simbolici e problematici del reale, a dimostrazione di come l'ironia sia sempre il punto di vista più intelligente da cui partire per la costruzione di un altro mondo possibile."
TONI SPYRA - Artist
"My friend Fra is a restless child of the city and son of the streets!"
"My friend Fra is a restless child of the city and son of the streets!"
The WA - Artist
"I think he was younger."
"I think he was younger."
OAK OAK - Artist
"With a Mojito all is better."
"With a Mojito all is better."
/ COLLABORATION
Alice Pasquini - Alessio Bertallot - BR1 - Brad Downey - Elfo - Erotik - Flecso - Francesco Garbelli - Giuliano Cardella - Guildor - Harmen de Hoop - John Fekner - Lor K - Markus Butkereit - Martyn Reed - Oakoak - Pietro Rivasi - Rolenzo - Rub Kandy - Sebastian Jung - The WA - Toni Spyra - VMD 70's
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