/ BIO
Biancoshock is an Italian public artist.
His artistic project began in 2004 after a previous ten-year experience in the Graffiti world. This background spontaneously led him to live the city as a stage for his artistic actions. From the beginning, the artist expresses himself mainly through independent urban installations, different from each other in terms of technique, materials and subjects, but united by the same intent: to offer a starting point for reflection - sometimes ironically, other times provocatively - to the passer-by, trying to emotionally disturb his daily routine.
The first period is focused on expressive research and the production of artworks, the artist doesn't care about the art system which, at that moment, does not recognize him in the least. One day he decided to really understand who he was and what he was doing. Observing his path, it was evident that there was no "category" that could include both his urban attitude, typical of Urban Art, and the expressive modality, close to the most performative and activist art. For this reason in 2014 he gave life to Ephemeralism.
Ephemeralism was born as a non-movement based on the production of public artworks which, by their own nature, exist in a limited way in the physical space, but persist indefinitely over time through photographic and video documentation.
The artist's journey - which today exceeds 1,000 works carried out in more than 27 countries around the world - outlines step by step the dichotomy that characterizes his art, his personality and, above all, his own name.
Going deeper, the most difficult artworks from the point of view of interpretation, which require reflection and specific references, artworks that fully obtain a place among the pieces of conceptual artists exhibited in museums and galleries, fall into the Bianco category. Bianco (it means White) is a non-color, but also the one who contains all the colors of the electromagnetic spectrum, white represents a neutral component, to be molded and from which it is possible to obtain everything.
The second part of the name, Shock is the part of amazement, immediacy, and - using contemporary jargon - "the Wow effect". This category includes artworks capable of striking the viewer after a single glance, immediate in the interpretation by that heterogeneous audience that the street guarantees. Works whose genesis is dictated by the in-depth knowledge of the urban environment and by the constant mental exercise of reinterpreting every single detail of its infrastructure, its furnishings, its codes.
For an artist, being defined as "complex" is an advantage and Biancoshock certainly is, thanks to what contemporary society would normally call "defects". First of all, the dual personality, whose poles are in conflict but at the same time indispensable to each other, gives life to parallel and complementary, inseparable artistic paths, which greatly enrich the path. Secondly, independence, which distances it from the standards required by the market and complicates its existence, but which feeds the purity that has always distinguished it. And finally, the innate propensity to complicate life, and the kind of overthinking that allowed him to develop an incredible ability to reinterpret the public space that made him famous worldwide.
He has participated in some of the most important international urban art festivals; the most famouse media and large editorial groups talk about him. Among the prestigious participations, in 2014 he was invited as a speaker at the TEDx of Oporto to present his Ephemeralism project.
Text by Pietro Rivasi
/ IT
Biancoshock è un artista pubblico italiano.
Il suo progetto artistico inizia nel 2004 dopo una precedente esperienza decennale nel mondo dei Graffiti, un background che lo porta spontaneamente a vivere la città come palcoscenico per le proprie azioni artistiche. Sin dall’inizio, l’artista si esprime principalmente attraverso installazioni urbane indipendenti, diverse tra loro per tecnica, materiali e soggetti, ma unite dallo stesso intento: offrire uno spunto di riflessione - talvolta ironicamente, altre volte provocatoriamente - al passante, cercando di disturbare emotivamente la sua routine quotidiana.
Il primo periodo è focalizzato quasi esclusivamente sulla ricerca espressiva e la produzione di opere, l’artista non si preoccupa di inserirsi nel sistema dell’arte che, in quel momento, non lo riconosce minimamente. Ad un certo punto si è fermato per capire realmente chi fosse e che cosa stesse facendo. Osservando il suo percorso era evidente che non vi fosse una “categoria” che potesse contenere sia la sua attitudine urban, tipica dell'Urban Art, che la modalità espressiva, appartenente all’arte più performativa ed attivista; per questo motivo nel 2014 decide di dar vita ad Ephemeralism.
Ephemeralism nasce come un non-movimento basato sulla produzione di opere d’arte pubblica che, per loro natura, esistono in maniera limitata nello spazio fisico, ma persistono illimitatamente nel tempo attraverso la documentazione fotografica e video.
Il percorso dell’artista - che oggi supera i 1.000 interventi realizzati in più di 27 Paesi nel mondo - delinea passo dopo passo la dicotomia che caratterizza la sua arte, la sua personalità e, in primis, il suo stesso nome.
Entrando nello specifico, le opere più difficili dal punto di vista dell’interpretazione, che necessitano riflessione e riferimenti specifici, lavori che si ricavano a pieno titolo un posto tra i pezzi di artisti concettuali esposti in musei e gallerie, rientrano nella categoria Bianco. Un non-colore, ma anche colui che contiene tutti i colori dello spettro elettromagnetico, il bianco rappresenta un componente neutro, da plasmare e dal quale è possibile ricavare di tutto.
La seconda parte del nome, Shock è la parte dello stupore, dell’immediatezza, e - usando un gergo contemporaneo - “dell’effetto wow”. A questa categoria appartengono lavori capaci di colpire lo spettatore dopo un singolo sguardo, immediate nell’interpretazione da parte di quel pubblico eterogeneo che la strada garantisce. Lavori la cui genesi è dettata dalla conoscenza approfondita dell’ambiente urbano e dal costante esercizio mentale di reinterpretare ogni singolo dettaglio delle sue infrastrutture, del suo arredo, dei suoi codici.
Per un artista, essere definito “complesso” è un pregio e Biancoshock certamente lo è, grazie a quelli che la società contemporanea normalmente definirebbe “difetti”. In primis, la doppia personalità, i cui poli sono in conflitto ma allo stesso tempo indispensabili l’uno all’altro, dà vita a percorsi artistici paralleli e complementari, inscindibili, che ne arricchiscono enormemente il percorso. In secondo luogo l’indipendenza, che lo allontana dagli standard richiesti dal mercato e gli complica l’esistenza, ma che alimenta la purezza che lo ha sempre contraddistinto. E per finire, l’innata propensione a complicarsi la vita, e quel tipo di overthinking che gli ha permesso di sviluppare un’incredibile capacità di reinterpretare lo spazio pubblico che lo ha reso celebre a livello mondiale.
Ha partecipato ad alcuni dei più importanti Festival internazionali di arte urbana; parlano di lui le più autorevoli riviste di settore e i grandi gruppi editoriali. Tra le prestigiose partecipazioni, nel 2014 è stato invitato come relatore al TEDx di Oporto per presentare il suo progetto Ephemeralism.
Testo di Pietro Rivasi
Biancoshock is an Italian public artist.
His artistic project began in 2004 after a previous ten-year experience in the Graffiti world. This background spontaneously led him to live the city as a stage for his artistic actions. From the beginning, the artist expresses himself mainly through independent urban installations, different from each other in terms of technique, materials and subjects, but united by the same intent: to offer a starting point for reflection - sometimes ironically, other times provocatively - to the passer-by, trying to emotionally disturb his daily routine.
The first period is focused on expressive research and the production of artworks, the artist doesn't care about the art system which, at that moment, does not recognize him in the least. One day he decided to really understand who he was and what he was doing. Observing his path, it was evident that there was no "category" that could include both his urban attitude, typical of Urban Art, and the expressive modality, close to the most performative and activist art. For this reason in 2014 he gave life to Ephemeralism.
Ephemeralism was born as a non-movement based on the production of public artworks which, by their own nature, exist in a limited way in the physical space, but persist indefinitely over time through photographic and video documentation.
The artist's journey - which today exceeds 1,000 works carried out in more than 27 countries around the world - outlines step by step the dichotomy that characterizes his art, his personality and, above all, his own name.
Going deeper, the most difficult artworks from the point of view of interpretation, which require reflection and specific references, artworks that fully obtain a place among the pieces of conceptual artists exhibited in museums and galleries, fall into the Bianco category. Bianco (it means White) is a non-color, but also the one who contains all the colors of the electromagnetic spectrum, white represents a neutral component, to be molded and from which it is possible to obtain everything.
The second part of the name, Shock is the part of amazement, immediacy, and - using contemporary jargon - "the Wow effect". This category includes artworks capable of striking the viewer after a single glance, immediate in the interpretation by that heterogeneous audience that the street guarantees. Works whose genesis is dictated by the in-depth knowledge of the urban environment and by the constant mental exercise of reinterpreting every single detail of its infrastructure, its furnishings, its codes.
For an artist, being defined as "complex" is an advantage and Biancoshock certainly is, thanks to what contemporary society would normally call "defects". First of all, the dual personality, whose poles are in conflict but at the same time indispensable to each other, gives life to parallel and complementary, inseparable artistic paths, which greatly enrich the path. Secondly, independence, which distances it from the standards required by the market and complicates its existence, but which feeds the purity that has always distinguished it. And finally, the innate propensity to complicate life, and the kind of overthinking that allowed him to develop an incredible ability to reinterpret the public space that made him famous worldwide.
He has participated in some of the most important international urban art festivals; the most famouse media and large editorial groups talk about him. Among the prestigious participations, in 2014 he was invited as a speaker at the TEDx of Oporto to present his Ephemeralism project.
Text by Pietro Rivasi
/ IT
Biancoshock è un artista pubblico italiano.
Il suo progetto artistico inizia nel 2004 dopo una precedente esperienza decennale nel mondo dei Graffiti, un background che lo porta spontaneamente a vivere la città come palcoscenico per le proprie azioni artistiche. Sin dall’inizio, l’artista si esprime principalmente attraverso installazioni urbane indipendenti, diverse tra loro per tecnica, materiali e soggetti, ma unite dallo stesso intento: offrire uno spunto di riflessione - talvolta ironicamente, altre volte provocatoriamente - al passante, cercando di disturbare emotivamente la sua routine quotidiana.
Il primo periodo è focalizzato quasi esclusivamente sulla ricerca espressiva e la produzione di opere, l’artista non si preoccupa di inserirsi nel sistema dell’arte che, in quel momento, non lo riconosce minimamente. Ad un certo punto si è fermato per capire realmente chi fosse e che cosa stesse facendo. Osservando il suo percorso era evidente che non vi fosse una “categoria” che potesse contenere sia la sua attitudine urban, tipica dell'Urban Art, che la modalità espressiva, appartenente all’arte più performativa ed attivista; per questo motivo nel 2014 decide di dar vita ad Ephemeralism.
Ephemeralism nasce come un non-movimento basato sulla produzione di opere d’arte pubblica che, per loro natura, esistono in maniera limitata nello spazio fisico, ma persistono illimitatamente nel tempo attraverso la documentazione fotografica e video.
Il percorso dell’artista - che oggi supera i 1.000 interventi realizzati in più di 27 Paesi nel mondo - delinea passo dopo passo la dicotomia che caratterizza la sua arte, la sua personalità e, in primis, il suo stesso nome.
Entrando nello specifico, le opere più difficili dal punto di vista dell’interpretazione, che necessitano riflessione e riferimenti specifici, lavori che si ricavano a pieno titolo un posto tra i pezzi di artisti concettuali esposti in musei e gallerie, rientrano nella categoria Bianco. Un non-colore, ma anche colui che contiene tutti i colori dello spettro elettromagnetico, il bianco rappresenta un componente neutro, da plasmare e dal quale è possibile ricavare di tutto.
La seconda parte del nome, Shock è la parte dello stupore, dell’immediatezza, e - usando un gergo contemporaneo - “dell’effetto wow”. A questa categoria appartengono lavori capaci di colpire lo spettatore dopo un singolo sguardo, immediate nell’interpretazione da parte di quel pubblico eterogeneo che la strada garantisce. Lavori la cui genesi è dettata dalla conoscenza approfondita dell’ambiente urbano e dal costante esercizio mentale di reinterpretare ogni singolo dettaglio delle sue infrastrutture, del suo arredo, dei suoi codici.
Per un artista, essere definito “complesso” è un pregio e Biancoshock certamente lo è, grazie a quelli che la società contemporanea normalmente definirebbe “difetti”. In primis, la doppia personalità, i cui poli sono in conflitto ma allo stesso tempo indispensabili l’uno all’altro, dà vita a percorsi artistici paralleli e complementari, inscindibili, che ne arricchiscono enormemente il percorso. In secondo luogo l’indipendenza, che lo allontana dagli standard richiesti dal mercato e gli complica l’esistenza, ma che alimenta la purezza che lo ha sempre contraddistinto. E per finire, l’innata propensione a complicarsi la vita, e quel tipo di overthinking che gli ha permesso di sviluppare un’incredibile capacità di reinterpretare lo spazio pubblico che lo ha reso celebre a livello mondiale.
Ha partecipato ad alcuni dei più importanti Festival internazionali di arte urbana; parlano di lui le più autorevoli riviste di settore e i grandi gruppi editoriali. Tra le prestigiose partecipazioni, nel 2014 è stato invitato come relatore al TEDx di Oporto per presentare il suo progetto Ephemeralism.
Testo di Pietro Rivasi
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Alice Pasquini - Alessio Bertallot - Br1 - Brad Downey - Elfo - Francesco Garbelli - Giuliano Cardella - Guildor - Harmen de Hoop - John Fekner - Lor K - Markus Butkereit - Martyn Reed - Oakoak - Pietro Rivasi - Rolenzo - Rub Kandy - Sebastian Jung - The Wa - Toni Spyra
Alice Pasquini - Alessio Bertallot - Br1 - Brad Downey - Elfo - Francesco Garbelli - Giuliano Cardella - Guildor - Harmen de Hoop - John Fekner - Lor K - Markus Butkereit - Martyn Reed - Oakoak - Pietro Rivasi - Rolenzo - Rub Kandy - Sebastian Jung - The Wa - Toni Spyra
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hello.biancoshock@gmail.com
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